しとりんごさん

こういう、ただのBLでは収まらない“文芸”が出てくるから面白い。あくまで個人的には、夏目漱石『こゝろ』の、さらに醜い現代版という印象です。直接でなく同じモノ（人）を介して歪んだ愛を認識し合うという点で。（私は、“K”と“先生”は互いに互いこそを愛していたから死んだという解釈です。）この嘆きにも黄昏にも思える感情を突かれるような絶妙な叙情性は流石としかいえない。やはりこの人の“歪み”は素晴らしいです。

上手く行けば部分的にPSYCHO-PASSの2期よりもPSYCHO-PASS[無印]に近づける気がしてきました。3巻までは読んで欲しい。法執行犬型ユニットは『パートナー』か『兵器』か、『飢えた猟犬』か。このテーマの輪郭ハッキリした3巻により期待感が高まりました。人を人たらしめる意志の重さと、生殺与奪の欲が、警察が民営化されたという世界観により想像以上に生々しく描けていく予感があります。脚本が、伊藤和典脚本・押井守監督に影響され、PSYCHO-PASSにも関わった深見真氏なので、古典文芸のオマージュや聖書の引用が入るのもツボです。さてハンニバルは“猟犬ではなく刑事でありたい”と思ってくれる日が来るか…？

『生きづらさ』とその原因や渦を非常に体系的かつ艶やかに浮き彫りにしている名作だと思います。生きづらさの根元を噛み砕き、作中の個体の関わりとして顕在化させている。他者を既存の枠で捉えない真摯な目を持つことがいかに重要で難しいことか。どうか誰しもが何にも阻まれず、慎ましやかな幸せをありのまま生きられる世を。いやせめてこの夏だけでも、ただ何事もなく過ごさせてあげたかった。
アニメもアニメで、『映像化の意義の何たるか』について大正解をたたき出しているので、ぜひ見てほしいです。

性的比喩の意義を述べるならば、生存への圧倒的な執着を描くに、生物としての欲望を剥き出しで叩きつけるようでなければ表現が及ばないということ。そうでしょう、スポーツ選手っていう不安定な商売で、ギャンブル以上の確率の『世界一の英雄』を掴みに行くっていう現場の話なんだから。これは人間の自我の物語であって、例えば“青春”なんて初めから命題ではない。青少年向きではなく、うわべの配慮や誤魔化しに内心辟易している社会人にぶっ刺さるんです。この覇気を持続させ、本気をぶっ込み続ける畏ろしい画力と脚本に賛辞を。

もはやBLの枠に留まっているのが惜しい。魂を侵す毒のような狂愛が、その徹底の先に歪な愛を感じさせる。大正から昭和初期の純文学のような、寡黙に行われる過激さ。穢され壊され、やがて溺れて何もかも忘れて灰になろうとする姿が、最高に美しいと感じさせる。読み遂げるべき作品。

個人的には純文学の書棚に並べたいほど、機微の描写が静謐な作品。男同士というのを作品の根本的背景とするこの分野の意義を示すという点で最も秀逸な作品だと確信している。生まれながらに与えられた罰、快楽に堕ちて受け入れる。胸の無数の見えない傷と悲しみは努めて達観して耐え、だが叶うひとときがあるのなら、せめて今だけ雨は止むなと。

少し軽やかに少し冗談めかした、泡沫のような筆致。1915～1930年代の賢治や漱石を彷彿とさせる独特のリズム感と口語体が美しい。名も知らぬ乗客との名も無き時間の貴重さやロマンチックに絡み合っていく描写の、ノイズキャンセルしてひたすら『余韻』で魅せていくのが見事です。